「表演Ready？GO！」一陣喧嘩聲搭配著動感的音樂，在九月一日的這晚上，從基隆七堵的永平兒童公園傳入大街小巷。路人們紛紛被活動的熱鬧所吸引，抬起頭來往這片大空地望去，似乎想要一探究竟。原來，這是基隆藝術進區的活動場次之一，在慾望劇團團長黃品文的主持下，展開了精彩的表演，表演正式開始囉！透過安排與互動，劇團利用表演陪伴在地的家長與兒童，讓民眾因為藝術表演，願意從家裡走出來，體驗熱鬧的假日夜晚。

「慾望」源頭 始於一群愛演戲的青年

「我覺得藝術這件事像是人跟人之間的關係般，我想要帶動這件事情。」黃品文語氣堅定的說，並爽朗的笑了幾聲。這位活潑開朗的女孩，是目前慾望劇團的團長，她說，基隆與台北，看似兩個相隔不遠的城市，卻因為地理位置阻隔，造成兩者之間的發展差異越來越顯著。以前的人總愛將兩者地點相互比較，基隆因此被冠上了「文化沙漠」、「最不快樂的城市」等等稱號，十分可惜。

慾望劇團成立於二〇〇四年，一開始是由高中戲劇社社員所創。他們原本是一群參加青少年戲劇聯展的學生，來自各個戲劇社，由於不樂見「畢業等於解散」，因此創立慾望劇團，而黃品文正是這群熱血高中生的學妹，二〇〇六年加入劇團後，擔任其中的特約演員，並在二〇一一年接任社長一職。團名「慾望」，象徵著團員對於演戲的渴求，有時候卻會被誤會而鬧出笑話。黃品文笑著說：「我們在做兒童劇或是兒童活動時，爸爸媽媽其實有一點疑慮，他們想說慾望劇團會不會做的其實是成人劇，其實不是啦！」

《雨信》的出現 喚起劇團在地意識

為了演戲而成立的劇團，對他們而言，每一次的表演機會都格外珍貴。早期劇團積極參與所有能參加的活動，但在尋找自身定位方面因此陷入困境。直到團長黃品文接任後，她慢慢將劇團發展先帶向青少年議題。第一個作品是《活命》，說的是一個家庭裡，成員之間從爭執、不諒解，到最後彼此釋懷。透過劇本，希望能在笑料之中又發人省思。

直到最近，劇團走向正式推向三大演出主題，分別是「兒童」、「青少年」及「在地」。兒童的部分，劇團會舉辦兒童戲劇營，像是透過情緒的展現，讓兒童體驗演戲的感覺；青少年的部分，劇團輔助文化局，參與每年的基隆青少年戲劇節，幫助高中生從無到有生出一部作品。

在地議題則是劇團的一個大重點。今年度推出的《雨信委託行》給予劇團很多不一樣的啟發，然而它的出現完完僅來自一個簡單的契機。黃品文表示，一開始在選定題目時，一想到基隆，五花八門的聯想會馬上出現，不外乎是魚市場、礦坑等等。然而她說：「那時候聽過一句話，如果你是基隆人，你不可能不知道什麼是委託行，但是我那時候真的是不知道。我就在想說我就是基隆人，為什麼我從來不瞭解委託行到底是甚麼東西。」

原來，在戒嚴時期，台灣關稅物品的價格十分昂貴，當時的船員會偷偷夾帶國外商品回來，寄賣於委託行內賺取價差。基隆在當時身為台灣第一大港，貿易頻繁，使得委託行興起於一時。黃品文將這段記憶寫出，放置在《雨信委託行》的劇本內，就像發現新大陸一般，深深著迷於基隆這麼一段充滿魅力的歷史，同時也感慨這份記憶只存在上一代人腦海中的，無法好好傳遞給下一代。她認為，為了將這份神奇的故事傳遞給觀眾，尤其是年輕一代的基隆人，《雨信委託行》的演出變成一種使命，是她的使命，也是慾望劇團的使命。

《雨信委託行》的誕生，除了為劇團找到新的目標外，也引領劇團定位逐漸明朗。劉品文說，《雨信委託行》的出現，是他們推出「基隆故事三部曲」的一個起步，倘若慾望劇團能做出更多像《雨信委託行》一樣令人動容的作品，成為一個演出在地故事的劇團，她會感到十分榮幸。

藝術進區 讓藝術不再高高在上

藝術進區是二〇一六年基隆市文化局所創辦的活動，邀請在地藝文團體到社區演出，培養社區的情感與互動。藝術再也不是高高在上的「禁區」，透過民眾與表演團體最直接的互動與反應，讓大眾在藝術滋養中同樂。

今年的活動承辦王麗涵科員表示，基隆有非常多個社區，有時候會因為地形阻隔或交通的緣故，並非每位民眾都願意到基隆市演藝廳去觀賞表演。她說：「藉由表演活動直接帶進社區的方式 ，讓社區民眾有多一點的文化資源， 也可以讓小朋友小時候就接觸藝文，增進他們對在地文化的學習，習慣去參加藝文活動。」

今年，慾望劇團也參與了「藝術進區」的活動，其中一場是和「綻放中東肚皮舞團」聯合帶來的《法老王的神奇魔毯》。表演時間在晚上七點鐘準時開始，台上的演員賣力做出誇張又滑稽的動作，台下的家長和兒童則一同扭動身體，綻放出最燦爛的微笑，對慾望劇團來說，這就夠了。

黃品文笑著說：「透過藝術可以讓大家走出來，然後花一個小時的時間坐在那邊，因為好笑的事情一起笑，因為怎樣的事情一起互動，我覺得這個瞬間是滿溫暖的。」她自認進駐社區短短一天，很難說出他們為社區做出怎樣的改變，但是「藝術進區」是每個社區走出家門、認識鄰居的機會，也是慾望劇團如此支持這個活動的原因。參與演出的蕭昊祥則表示，慾望劇團正在慢慢的走入社區，試圖改變基隆，讓藝文走進社區，也讓存有「藝術心」的人走入基隆。

觀眾與劇團互相感動

演戲的意義到底是什麼？是為了贏得觀眾的掌聲嗎？是為了詮釋個人的演技嗎？其實對於慾望劇團來說很簡單，就是「把某種感動帶入社會」。黃品文用微微顫抖的聲音說：「我從來沒有這樣子感覺過，就是我一直以為我做戲，是單方面地把感動帶給觀眾，我沒有想到有一天觀眾帶給我的感動其實比我想的高出更多。」她認為自己參與表演這麼多年，有時候台下觀眾的一個表情、一句話，都會讓她感觸良多。

不論是在「兒童戲劇營」中看著孩子們天真無邪的笑著；《雨信委託行》演出時，台下老兵激動得哭了出來；抑或是「藝術進區」時與社區做第一線的互動，慾望劇團相信，透過戲劇照應彼此，傳播愛與關懷，世界就會因此變得更好一些。基隆是慾望劇團的根，也是滋養他們成長的大地。未來，慾望劇團希望能到別的縣市演出，但絕對會繼續做出更多關於基隆題材的戲劇，繼續挖掘屬於基隆的老故事。

採訪側記

採訪當天，我們從早上跟著品文到台北的「元瓅書坊」參與演講，傍晚再跟著她到七堵參與「藝術進區」的活動。行程儘管緊湊，但品文一旦講起慾望劇團，就一副精神充沛的模樣，淘淘不絕的想再告訴我們更多關於劇團的故事，令我們印象深刻。當天十分榮幸一起觀看了《法老王的神奇魔毯》這齣劇。在表演開始前一個小時，品文不斷反覆確認演員走位、音響設備等等，做事有條不紊，堅持帶給觀眾最好的觀賞品質。附近居民也紛紛前來捧場，因此表演開始時，現場人山人海，讓我們親身體驗到，劇團對在地帶來的影響力有多大。

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