一支遺失了一千年的舞碼「皇帝破陣樂」，將首次在國內舞台上演出，活生生重視大唐盛世的禮樂風範，這支遺失千年的舞碼，能夠重現舞台，主要還是要歸功於四十年來，不斷在國內舞壇努力的劉鳳學教授。 　　泱泱舞陣，浩浩百伎，身穿盔甲，手持戰戟，進退回護，左圓右方，中陣開展，兩翼迂迴，屈伸交錯，首尾相應，形如戰陣，勢若萬軍，這就是一千年前唐太宗李世民親自繪製舞圖，藉以歌頌唐皇威震四方的武舞「皇帝破陣樂」，而這一支代表唐朝泱泱大國，威震四夷的舞蹈，在中國本土上，卻只剩下文獻上的隻字片語，千年之後，才由舞蹈學家劉鳳學遠赴日本求得舞譜，再到英國進行舞譜翻譯的工作，終於輾轉找回了這一支舞碼的原貌，為什麼一個從事舞蹈創作的人，要花費三十年的時間，向那麼遙遠的時空，去汲取創作的靈感和養分呢？ 　　舞蹈藝術在中國的發展相當久遠，兩周時期舞蹈已經被引為教化作用，儒家和墨家各有自己的一套樂舞理論，漢代舞蹈有重大發展，文舞武舞齊備，講求舞情舞意的表現，已經具備相當高的藝術水平，唐朝由於國勢強盛，再加上魏晉南北朝時期漢胡文化交融，所以唐舞的表現更見輝煌，舞種繁多，上自宮廷樂舞，下自街頭酒肆的舞伎表演，舞蹈活動豐富多彩，也走出了專業化的成就，唐舞的遺風當年遠揚到日本、韓國，如今我們翻遍史料卻無法重整唐舞的神韻面貌，而當時來朝求教的鄰國反而完整地延續了，這千年的絕藝。 　　為了把這些原本屬於中國的藝術，重新移回中國的土地上，劉鳳學在日本皇宮宮內廳，以七個月的時間，把失散的舞譜一字一字的抄下來，由於樂譜使用的是唐代的樂譜符號，文字部分又是以日本古文紀錄，所以分析起來困難重重，因此劉鳳學又到英國倫敦劍橋大學唐樂研究中心，進行舞譜翻譯工作，回國以後，以三十年的時間埋首於唐舞重建的工作，於是湮滅了千年的大唐舞藝，得以重現在中國的土地上。 　　這一支從戰舞蛻化而來的禮舞，在形式上雖然相當簡化，在內質上卻相當抽象化，這對於年輕的舞者而言，無疑是一種挑戰。 　　國內目前唯一取得，拉邦動作分析文憑的舞者盧玉珍，從專業的觀點來分析這一支舞碼的美學基礎。 　　除了重視唐大曲的「皇帝破陣樂」以外，這一次劉鳳學也整理了四支，從中國古典意象出發的創作性舞碼。 　　所以歷史的考據與重建工作，並不純粹是一種使命，因為它不但提供外在形象的參考元素，更為那些走在現代藝術尖端的創作者，提供了內在質素的歸依。 　　我們看到劉鳳學以悠悠三十年的歲月，汲取千年的民族文化養分，終於灌溉出這一季「中國之美」的豐碩果實，尤其當國內第一支經由考據出土的，歷史性舞碼完整地呈現在國內舞台上，活生生地展現出泱泱大唐的禮樂藝術風範時，相信它會帶給所有藝術創作者，極大的鼓勵和啟示。