記者／沈怡貝

傳統布袋戲團在時代的變化下該如何走出新方向，讓民眾認識這項歷史悠久的傳統技藝。有些掌中劇團善用科技技術，以影像和動畫輔助，創新手法，獲利頗豐。

新勝景劇團的《南俠一生傳》採用光雕動畫投影技術，將動畫投射至戲棚與劇情結合，例如雨天、下雪、飄花等等，讓民眾體驗全新的視覺效果，此外，在2019年文化科技論壇中，他們也設計「憑空操偶」軟體，採用虛擬實境的手勢追蹤技術，只要在裝置前動動手就能模擬操偶。

真快樂劇團的《陳三五娘》同樣是將影像和動畫結合在布袋戲中，背景投放月亮樓台影像，配合劇情內容，讓畫面更生動。

加入新元素　收服年輕族群

因應時代改變，真快樂掌中劇團和新勝景掌中劇團不約而同地說，會想改變戲劇的呈現方式，主要是想吸引更多人看，尤其是年輕人。

當初會選擇用光雕技術結合布袋戲，新勝景掌中劇團動畫導演朱祥溥表示，光雕是現在很新潮的表現手法，因為它在視覺上是顯眼的存在，在晚上時更能吸引到民眾的注意力，加深對戲劇的印象。

不只是光雕技術，新勝景也和搖滾樂劇團「血肉果汁機」合作，朱祥溥笑說，後期的劇名叫「隨光搖滾吧！野台布袋戲！」正是因為劇團將光雕和搖滾樂結合，為的就是想讓更多年輕人看到自己的創意改變。此外，朱祥溥也透露新劇本的腳色是以漫畫風作為腳本。

真快樂掌中劇團行政/木偶講師柯世宏也提到，影像、布袋戲、音樂、服裝、舞台設計或場域空間，這些東西都是構成一齣劇、一場表演的主要元素，重點是要如何去運用。

柯世宏舉出2019年在法國表演的《孟婆．湯》為例，他說，當時在白蛇傳裡有一個重要的打仗橋段「水漫金山寺」，但因為舞台上只有３個人，卻要表現出千萬馬的戰爭，因此他們巧妙運用光影技術，除了創出新的表現方式外，也解決了人手不足的問題。

創新但不失傳統 保留「偶」的本質

面對未來，新勝景掌中劇團動畫導演朱祥溥說，有想過與VR結合也曾考慮場景歌舞劇，不過自己堅持的布袋戲，重點還是在於「偶」的身上，不管怎麼創新融入新科技，都不能失去它的本質。

他提及，假如大家以後都用新科技代替，那畫戲棚或刻偶的師傅要如何生存？因此未來不管要怎麼發展再創作布袋戲，都會去思考如何一邊創新一邊不丟失傳統技藝。

真快樂掌中劇團行政/木偶講師柯世宏也表示，加入影像等元素是讓布袋戲能有不同面向的呈現，但傳統的東西還是保留在，因此劇團所演出的布袋戲還是講台語，還是有基本的文本，只是呈現方式有點不一樣。

他補充，無論演出形式如何改變，但「傳統價值」是不可抹滅的。

新科技是把雙刃劍，如何合理去利用需要更加審慎。創新固然把更多年輕人的目光聚焦到傳統技藝，但過於花俏的表演也很有可能蓋過戲劇本身。因此怎麼結合新科技創新，怎麼把握尺度是轉型布袋戲業者需要面對的問題。