金馬獎前兩天剛過完了三十歲的生日，在熱熱鬧鬧中落幕了，這一次國片「喜宴」是最大贏家，不過影帝、影后以及一些個人的技術獎，都是港片的天下，這並不是今年特殊的現象，而是這幾年來，都是同樣的情形，這暴露出國片長久以來的問題，那就是電影製作人才的不足，尤其是幕後工作，像是剪接、錄音、攝影，經常必須要向香港或是國外借調，彌補國內的人才荒，今後這個問題還可能會更嚴重，因為啟用了大批大陸演員和工作人員的電影「霸王別姬」，還有「大紅燈籠高高掛」，都已經突破了禁令，可以在國內上演，將來我們的人才荒又多了一群大陸的人才，可以來取代，在中國片日益受到國際重視的今天，我們如果不想缺席，那麼就得好好重視人才養成，急起直追了。 　　突破坎城影展四十六年紀錄，為中國人奪下第一座坎城影展最佳影片金棕櫚獎，突破大陸演員二分之一限制，即將上演的霸王別姬，從籌拍、開拍到上演，一直話題不斷，也因此，霸王別姬的首演，總能突破記者不得造勢宣傳的新聞原則，而吸引大批記者爭相採訪，霸王別姬敏感的同性戀題材，以及啟用超過二分之一大陸演員的新聞，早已經隨著它在國際上大放異采，而不是新的消息，然而它挾著在國際上獲得大獎，而能突破限制在台灣上演，這一大步的跨出對台灣電影生態，甚至未來金馬獎，都有很大的衝擊。 　　根據影評分析，霸王別姬目前進軍明年奧斯卡的勝算相當大，一方面是全球正掀起一片中國電影熱，一方面是在坎城影展鍍金後的霸王別姬，在美國上映時引起了相當的轟動。然而這部有希望進軍奧斯卡的影片，雖然是由台灣投資一億多新台幣，卻不論幕前幕後，都啟用超過二分之一大陸人員才能完成。 　　台灣投資，但是大陸工作人員超過二分之一，因此最後霸王別姬是代表香港稱霸全球，霸王別姬幕前幕後，都啟用超過二分之一非台灣本土的工作人員，而在柏林影展及剛頒發的金馬獎，獨領風騷的「喜宴」，雖然幕前演員都是台灣本土的演員，但是幕後工作人員，從攝影、燈光、錄音，無一不是由美國的技術人員拍攝完成的，即使是移師到台北，導演李安目前正在開拍的「飲食男女」，也不得不借重國外的技術人才。以兩部電影定江山的導演李安，第一次回來台灣拍攝，就找不到專業技術人員，更何況其他導演，「十八」導演何平就說，他完成「十八」這部本土味十足的片子，也是得借重國外人才。 　　彼岸的大陸電影，在正規電影教育制度下，不僅有編導系、演員系，還有錄音系、美術設計系、攝影系等，所以幕前幕後人員都不虞缺乏，而和大陸電影處在競爭狀態下的國內電影，雖然近年來也在國際影展上大放異彩，但是由於正規電影教育，還停留在電影概論的層次上，沒有培訓技術人員的園地，因此導演也只能在那些，不需要太多拍攝技術，或錄音技術的電影上，發揮自己的理想。 　　今年「電影年」，聘請外國專家所培訓的專業技術人員，包括製作、美術設計攝影、錄音四種人才，這些人只經過短期一個半月的密集訓練，就匆忙上陣拍電影，電影人才的培訓工作的確已經相當迫切。 　　其實國內對電影懷抱熱情的年輕人非常多，但都因為沒有正規教育，也沒有適當的短期訓練班，而不得其門而入，以致技術專業人才有斷層的現象。電影年短期培訓工作，將隨著今年電影年活動的結束而停止，但是電影專業技術人員的缺乏，並不會因此而解決，未來該如何繼續這項播種的工作，是使台灣電影在中國電影，不淪為投資商的當務之急。 　　中國電影繼「法國電影新浪潮」、「德國新電影」等各國電影之後，開始在世界影壇占一席之地，把握目前全球一片中國電影熱的時刻，如何讓台灣電影繼續發亮，是使台灣揚名國際的重要工作。