（中央社記者趙靜瑜台中9日電）由衛武營與奧地利茵斯布魯克劇院共製的歌劇「魔彈射手」將在9月演出，衛武營藝術總監簡文彬表示，這個版本探索浪漫主義「美加上怪」的特色，運用劇場語言，展現超自然與光明的力量。

簡文彬今天在台中國家歌劇院舉行歌劇「魔彈射手」講座分享時表示，在韋伯以歌劇「魔彈射手」橫空出世之前，其實歐洲是法國歌劇及義大利歌劇的天下，「當時義大利跟法國歌劇的詠嘆調都在描繪表象，但韋伯的詠嘆調充滿心理狀態的描繪，非常特別。」

韋伯以「魔彈射手」一舉成名，歌劇內容以農村的射手競爭為題，主角馬克斯以靈魂與魔鬼討價還價，換得7顆百發百中的子彈，6顆子彈由馬克斯操控，1顆則由魔鬼操控，最後馬克斯誤傷未婚妻但被寬恕，愛情戰勝一切，展現光明與正義的結局。

簡文彬表示，「魔彈射手」開啟德國浪漫主義歌劇先河，甚至影響了德國作曲家華格納的創作，法國作曲家白遼士也非常崇拜韋伯。簡文彬說，歌劇裡創作手法讓交響樂團演奏一顆音從最小聲演到極強，韋伯是第1位，「他這種獨特的序奏一開始就令樂迷相當震撼，也讓樂迷對後面會出現的音樂感到好奇。」

歌劇導聆達人邢子青表示，這齣歌劇把鬼故事跟男歡女愛巧妙融合，2小時看起來一點都不會覺得冗長，也可以有自己的啟發。

邢子青分享，從莎士比亞開始，就有許多神與精靈題材，「18世紀影響社會發展的就是宗教，音樂作品也是有7、8成以上獻給上帝；到了19世紀超自然題材已經變成顯學，韋伯『魔彈射手』正是如此，包括充滿鬼魅等狼谷場景就是可看重點。」

簡文彬提到，韋伯創作年代德國還保留審查制，偶爾會有一些文字上過關，但作曲家把密碼暗藏在音樂之中的創作，但多數都被壓抑，「像韋伯『魔彈射手』這種將重點放在超自然的鬼魅題材，深受歡迎，作曲家可以發展的想像力提高，舞台技術也更有突破。」

簡文彬表示，這次奧地利茵斯布魯克劇院的製作完成於2020年，舞台與服裝都在台灣製作。原作德語對白在這個版本中，改用作曲大師白遼士寫的演唱版，也讓這齣製作更具歌唱特色。

歌劇「魔彈射手」由簡文彬指揮台北市立交響樂團，約翰尼斯．萊特麥爾（Johannes Reitmeier）擔任導演，歌手包括李增銘、曾文奕、耿立、蔣啟真等，合唱團由高雄室內合唱團擔綱，9月8日到9月10日在高雄衛武營歌劇院演出。（編輯：張雅淨）1120709